Το Θεατρικό Παιχνίδι - μέθοδος Λάκη Κουρετζή

Η καρδιά του Θεατρικού παιχνιδιού χτυπάει στο Θέατρο της Ημέρας
Το Θέατρο της Ημέρας είναι το Σώμα, το Θεατρικό παιχνίδι είναι η καρδιά

Η παρουσία του Θεάτρου της Ημέρας και των συνεργατών του στο χώρο της ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΠΑΙΔΕΙΑΣ είναι διαρκής, έντονη και συνεπής. Πάνω από 30 χρόνια τώρα εφαρμόζει τη μέθοδο του ΘΕΑΤΡΙΚΟΥ ΠΑΙΧΝΙΔΙΟΥ σε παιδιά, νέους και ενήλικες, σε σχολεία, νηπιαγωγεία, κατασκηνώσεις, ΚΑΠΗ, σε όλη την Ελλάδα και σε χώρες της Ευρώπης, με σεμινάρια και βιωματικά εργαστήρια για εκπαιδευτικούς, ηθοποιούς-θεατρολόγους.

Το θεατρικό παιχνίδι αποτελεί μια πρωτότυπη εκπαιδευτική και επιστημονική μέθοδο, δημιουργία και καρπό πολύχρονων μελετών και πρακτικών εφαρμογών του Λάκη Κουρετζή, παιδαγωγού, σκηνοθέτη και συγγραφέα, επιτίμου Διδάκτορα του Πανεπιστημίου Αθηνών, ιδρυτικού μέλους και Δ/ντή Σπουδών του Θεάτρου της Ημέρας.

Το θεατρικό παιχνίδι συνιστά τον κύριο άξονα της παιδαγωγικής θεατρικής έκφρασης. Μαζί με τη Μουσική και την Εικαστική Αγωγή συγκροτούν το περιεχόμενο του προγράμματος Αισθητικής Αγωγής όπως καθορίζεται από το αναλυτικό πρόγραμμα του Υπουργείου Παιδείας (Π.Δ. 132/1990), αλλά και από τη σύγχρονη ψυχοπαιδαγωγική επιστήμη που επιδιώκει τη δια μέσου των τεχνών σύνδεση του πολιτισμού με την εκπαίδευση. Απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων, ψυχολόγους, κοινωνικούς λειτουργούς, φοιτητές παιδαγωγικών τμημάτων, θεατρολόγους, ηθοποιούς, ειδικούς ανθρωπιστικών και επικοινωνιακών επαγγελμάτων, σε όσους επιθυμούν να γνωρίσουν μ’ έναν διαφορετικό τρόπο το θεατρικό φαινόμενο, σε όσους επιχειρούν να διευρύνουν τους επικοινωνιακούς κώδικες και τις διδακτικές μεθοδολογίες, σε όσους αναζητούν ευκαιρίες για δημιουργική έκφραση και μάθηση και σε όσους προβαίνουν σε μια Θέαση του κόσμου, υποκειμενικού και αντικειμενικού.

Το Θεατρικό παιχνίδι μέσα στην παράσταση

Το Θέατρο της Ημέρας επιχειρεί μια διαφορετική προσέγγιση του θεάτρου για παιδιά, τόσο από θεματολογική όσο και από σκηνική άποψη. Ενσωματώνει το θεατρικό παιχνίδι μέσα στη δράση του έργου και διευρύνει τα όρια στα οποία οφείλει να κινείται ένα θέατρο για παιδιά στην εποχή μας. Μια παράσταση-θεατρικό παιχνίδι κινείται σε πολλαπλά επίπεδα και προκαλεί το γέλιο, τη συγκίνηση, την τρυφερότητα και κινητοποιεί τα παιδιά μεταβάλλοντάς τα από παθητικούς θεατές σε δρώντα πρόσωπα, αποτελώντας παράλληλα ένα παιχνίδι γνωριμίας και δημιουργικής μάθησης.

Η μέθοδος εργασίας βασίζεται, πέρα από το έργο, στους Ηθοποιούς και τους ειδικά εκπαιδευμένους Εμψυχωτές-Θεατροπαιδαγωγούς, απόφοιτους του 3/ετούς

Εργαστηρίου Παιδαγωγικής Θεάτρου & Θεατρικού Παιχνιδιού του Θεάτρου της Ημέρας.